Votre ambiance sonore du jour...

[Sébastien]

ouais... la classe.
et quel son son violoncelle ! (d'ailleurs c'est pas le sien =)

[Kevin]

C'est rarement les leurs hélas, des courtiers et autres compagnies d'assurance qui font de l'investissement et qui font les "mécènes" en attendant que l'instrument prenne de la valeur.

Mais oui il est splendide et le joueur est tellement, tellement doué

[JMB]

Sorry, je ne suis pas musicien, mais l'interprétation suivante me tord plus les boyaux que la précédente de ce jeune homme fort doué mais à qui il manque un truc tout bête : la vie.

On ne m'enlèvera pas de la tête qu'il faut vivre sa musique et ne pas être un virtuose qui enchaîne les notes et les difficultés.



Une autre vision plus "raffinée" sans doute : Paul Tortelier :



Mon oolong m'a chauffé l'estomac et le corps... et le coeur aussi

[Kevin]

A ce compte la je préfère fournier.
Je trouve que les enregistrement de qualité un peu douteuse mais bien chaudes des années 50 / 60 / 70 / 80 entraînaient un pseudo supplément d'âme, de vie. Pour être allé voir Queyras en concert plusieurs fois je ne le trouve pas du tout un jeu manquant de vie.

[Sébastien]

pareil que Kevin
autant par exemple je reste totalement insensible au jeu de Gastinel (qui a vraiment massacré les suites de bach), autant Queyras s'en est très bien sorti. Et il ne manque pas d'âme, cf la 6 par exemple.

et n'oublions pas Bruno Cocset ! en matière de violoncelle baroque, c'est quand même un incontournable

[JMB]

bon, je me plie aux spécialistes que vous êtes.

Mais le violoncelle est un drôle d'instrument qui vous fait vibrer du tréfonds des boyaux.

Autrement, toujours en restant sur les ambiances sonores, je fais la même différence entre le jeune homme au violoncelle et Pablo Casals... qu'entre Pink Floyd (aïe, je vais me faire des ennemis) et disons... les Clash. D'un côté les virtuoses qui intellectualisent la musique et de l'autre les gens qui la vivent. Et on peut dire la même chose des punks, qui savaient à peine 3 accords mais qui mettaient toute leur énergie dans leur musique. En 2 ou 3 disques, ils se brûlaient et arrêtaient... alors que les autres ont continué leur chemin.

Bon, je sens que je rame à contre courant.

Vous êtes tous et toutes très sympathiques. Si si... on ne se fâchera pas sur nos ambiances sonores. Et c'est comme le thé, chacun ses goûts et chacun ses couleurs !

[Kevin]

Non JMB c'est ton ressenti donc il est forcément (pour toi) exact. Et c'est tant mieux !
C'est d'ailleurs l'intérêt d'avoir plusieurs interprétations différentes. Parfois même j'adore deux interprétations totalement antithétiques tant qu'elles vont à fond dans leur vision !

Mais pour les enregistrement anciens, je persiste à croire que la chaleur de la prise de son y est aussi pour beaucoup. Maintenant, on privilégie la clarté, la transparence des timbres à l'enregistrement.
Il suffit d'écouter Bob Marley sur un vieux vinyle et un cd tout remasterisé pour s'en rendre compte
Et en effet, je préfère la version vinyle !

[JMB]

Il suffit d'écouter Bob Marley sur un vieux vinyle et un cd tout remasterisé pour s'en rendre compte
Et en effet, je préfère la version vinyle !

ça, tu n'as pas tort... Et le vinyle est loin d'être mort.

Mais ne mettons pas non plus les interprétations au niveau du media. Je pense qu'il y avait moins de virtuoses et plus d'"artistes".

[Vincent]

Autrement, toujours en restant sur les ambiances sonores, je fais la même différence entre le jeune homme au violoncelle et Pablo Casals... qu'entre Pink Floyd (aïe, je vais me faire des ennemis) et disons... les Clash.

oui, des ennemis farouches

Ce qui me surprend dans cette phrase, c'est qu'au-delà de n'importe quelle maîtrise de l'instrument, on est quand même en train de comparer deux styles de musique complètement différents, là, non ?
J'apprécie beaucoup les deux (même si je ne connais pas très bien the Clash, j'aime beaucoup ce que j'en connais) ; ces deux groupes produisent des choses très différentes, et en tout cas pour moi il y a vraiment de la vie dans la musique de ces deux groupes, chacun dans son style.

D'un côté les virtuoses qui intellectualisent la musique et de l'autre les gens qui la vivent. Et on peut dire la même chose des punks, qui savaient à peine 3 accords mais qui mettaient toute leur énergie dans leur musique. En 2 ou 3 disques, ils se brûlaient et arrêtaient... alors que les autres ont continué leur chemin.

Oups... c'est amusant, ce n'est vraiment pas l'impression que j'ai de Pink Floyd... leur musique est plus complexe musicalement parlant, ce qui n'est pas forcément un signe de qualité, on est d'accord là dessus... mais il ne faudrait pas non plus considérer cette complexité comme une marque d'une intellectualisation nécessairement nocive à la vie dans cette musique. Ou alors peut-être que je n'ai pas compris ce que tu veux dire par "intellectualiser ?".

Pour le mot virtuose, dans ton message je le vois comme virtuose = maîtrise technique quasiment parfaite de l'instrument, où "technique" n'est pas très loin de s'opposer à "vie" (toujours dans ce contexte). Si c'est bien dans ce sens que ce mot est employé, je crois que "virtuose" est un des derniers mots qu'on voudrait attribuer à Pink Floyd. Leur technique est très bien adaptée à ce qu'ils jouent, et je ne dis pas que ce qu'ils font est facile à jouer, mais par exemple le guitariste David Gilmour (Pink Floyd) est connu pour donner une expressivité remarquable à des solos constitués de quelques notes seulement (en caricaturant), c'est-à-dire très loin des "guitar heroes" qui ont été à la mode plus tard, les gens comme Malmsteen qui veulent aligner un maximum de notes à la minute et qui ont effectivement une "technique" impressionnante. Les solos de Gilmour ne sont pas très difficiles, "techniquement" ; mais ils paraissent souvent extraordinairement plats et simplistes quand ils sont joués par quelqu'un qui possède une technique irréprochable mais ne donne pas de "vie" à son jeu.

Voilà voilà... un ennemi a parlé

[Patrick]

En voyant ce guinomi

ou d'autres pièces plus civilisées mais assez brutes comme bcp d'oeuvres de Petr Novak, j'ai du mal à les associer à un thé, mais je les associe facilement à la musique d'Akosh S.

[David]

la tasse est dans le registre "wabi-sabi", la musique dans le "free" si je ne m'abuse. c'est pas pareil.

[JMB]

En dégustant le Gao Shan Zhai 2013 Spring de l'OSV 1 (j'en parlerai dans le fil correspondant), 1 heure 58 de Qawwali Flamenco, concert en direct capté le 27 juin 2013.

Pour ceux et celles qui aiment le flamenco et la musique d'Orient (ici le Pakistan), on voit que l'écart n'est pas si grand et que le blues est universel.

[Sébastien]

sympa JMB, ça part un peu dans tous les sens ! flamenco, tzigane, râga, on ne sait plus où donner de l'oreille !
associations d'instruments intéressantes: quitare flamenca / tabla, c'est du jamais vu

bon, changement de registre :

[Patrick]

la tasse est dans le registre "wabi-sabi", la musique dans le "free" si je ne m'abuse. c'est pas pareil.

J'ai trouvé peu de vidéos d'Akosh S. Unit sur le net (surtout si on veut un son à peu près correct). Le morceau choisi n'est donc peut-etre pas celui qui illustre le mieux ce que je ressens.
Azertis de l'album Imafa l'illustre bcp mieux

Wabi : solitude, simplicité, mélancolie, nature, tristesse, dissymétrie...
Sabi : l'altération par le temps, la décrépitude des choses vieillissantes, la patine des objets. Le goût pour les choses vieillies, pour la salissure, etc.

C'est exactement ca. Bcp de solos ou de longs chorus (solitude), une musique fondée sur les rythmes folkloriques (tradition= choses vieillies, simplicité) dont se dégagent une grande nostalgie (tristesse) mais aussi souvent de la rage, parfois de l'angoisse (des doutes existenciels et de grands espoirs : l'homme dans/face à la nature). C'est une musique violente, parfois dissonante (dissymétrie, altération).

En tous cas, les deux rapides définitions que Tsubo a donné sur l'autre fil (les choses qui vous font rêver) me font comprendre pourquoi je lie ces objets et cette musique.

Après, c'est un lien évidemment subjectif.
Et de même que je ne suis pas sensible à ces yunomis, je comprends ceux qui me disent "Mais c'est quoi ce bruit ? T'écoute vraiment ca de ton plein gré ?, etc"

[Patrick]

Pour ceux et celles qui aiment le flamenco et la musique d'Orient (ici le Pakistan), on voit que l'écart n'est pas si grand et que le blues est universel.

J'allais dire que ca me fait penser à la rencontre entre Titi Robin et Faiz Ali Faiz... Mais rien de plus normal puisqu'ici le chanteur qawwal est Faiz Ali Faiz.

As tu vu Latcho Drom de Tony Gatlif ?